看都没有看他一眼。        不是，把这个年轻的演员吓成这样，这又是什么路数？罗纳德感觉英吉利导演的思路，自己根本不能理解。要是新世界的导演，至少也得讲讲戏吧？        “录音，摄像机，开始！”        艾伦·帕克无视了演员有些惊恐的状态，直接开始第一条拍摄。        “每次我去参加派对的时候，总是担心别人会不喜欢我……”扮演蒙哥马利的演员开始说台词。        罗纳德站在摄影机后方的安全区域，用肉眼看着他的表演。台词说的还算流畅，就是声音中带着一丝惊恐，两只眼睛紧紧的盯着站在摄影机后方，和他对戏的黑人教师吉姆。        摄影机缓慢的从上方一副莎士比亚“奥赛罗”的剧照上摇下来，直到蒙哥马利的全脸特写。        “我一直在军校读书，我的母亲是一位演员，不过她很忙，没时间管我，就让我上军校……”        摄影组的几位助理，在首席推拉员的指挥下，有控制地推动着摄影机。摄影机开始以非常慢的速度靠近演员，如果用摄影指导的术语来说，这是一个“极限特写”。        如果通过取景器来看的话，演员的脸从充满了整个取景框的红线，慢慢逐渐大过了取景框，画面集中在他惊慌的眼睛和卡壳的嘴巴上。        剧情里的蒙哥马利忘了接下来的台词。        “cut!”        “很好，这一条冲印。”艾伦·帕克指示场记记下，然后对着第一助理导演说道：“我们再来一条。”        “每次我去参加派对的时候，总是担心别人会不喜欢我……”        咦？就算离得很远的罗纳德也感觉到了，这次演员的表演没有上一条好。那种在入学面试上忘词的害怕，尴尬，和无助的情绪，还是第一条最饱满。        原来如此！        艾伦·帕克是存心不和演员说话，然后上来就用一个超级巨大的特写镜头，近距离对着他。再加上之前扮演老师的吉姆，被艾伦揪住拍了几十条不让过，给这些年轻的演员造成了很大的精神压力。        这种精神压力，很自然的反映在了演员的表演里，就好象他们参加入学面试面临的那种精神压力那样。所以第一条的情绪非常真实饱满。        而到了第二条，因为第一条通过了，演员的心理压力也得到了一定的疏解，所以自然演的情绪上不如第一条真实。        “啧”，罗纳德暗叹，这一招有点意思，导演看来是准备了很久，先是借故整戏剧老师吉姆，然后故意给扮演蒙哥马利的演员安排了一连串的打击。才有了他演出了那一条完美的表演。        “杀鸡儆猴这句成语的确有道理，不过这是孔夫子说的吗？”        下午的拍摄速度开始加快。因为是同一个面试地点，灯光布光的时候不用重新调整，只要根据每位演员的身高做些微调就行了。        上午对吉姆杀鸡儆猴的效果还在，几位演员都老老实实地完成了表演。        扮演腼腆的多丽丝的演员是莫琳·蒂菲，她长得很清秀，鼻子不大，黄头发，完全不像犹太裔，到有点像爱尔兰裔。不知道是演技高超，还是导演对她有额外的辅导，一次就拍完了高难度的入学面试哭戏。        “罗尼，下面该你了，好好演。”艾伦·帕克笑眯眯地叫来罗纳德，这是根据伍迪·艾伦的建议，让他演一位来面试的愣头青。        画好妆，穿好戏服，罗纳德扮成了一个身体强壮，头脑简单的学生，发型被梳成傻乎乎样子。拿好手里的道具——一本软封面的罗密欧与朱丽叶小说，罗纳德站在了面试舞台上。        “录音，摄像机，……开始！”艾伦叫了开始，找到导演椅坐下，表情严肃，看着罗纳德开始他的表演，随时准备叫停给他好好说说戏。        罗纳德才不怕他，调整好情绪，打开了小说，开始念里面的台词。        “罗密欧，你在哪里？否定你的父亲，拒绝他的姓氏。”        罗纳德边读台词边抖腿，好像一个学体育的傻子，偏要来艺术高中面试表演系。        “如果你不愿意那么做，那我将抛弃我的姓氏，我将不再是一个卡噗，卡piu，凯噗……什么”        “凯普莱特（capulet）。”和他对戏的黑人教师吉姆提醒道。        “哈？”        “是读凯普莱特。”        “对，我刚才读就是凯普莱特”，罗纳德继续，“马上你也就不是一个蒙塔，门太，……不是，猛抬什么玩意儿。”        “是蒙太古（montague），听着，你读得是朱丽叶的台词。”        “oh，shxt.”罗纳德果断回身撞墙。        “cut!”艾伦·帕克也不得不承认，这条演的不错，吩咐场记记下来：“这条冲印。”        罗纳德不怕艾伦，这种情绪正好演活了那个傻乎乎的愣头青角色。        “再来一条。”艾伦叫道，“罗尼，你得演的再傻一点，你读台词的时候还是显得太过精明。”        “cut！再来一条”